RENK KULLANIMI: ABANT GÖLÜ – BOLU

Özellikle renkli fotograflar ile ilgilenen fotograf gönüllüleri için renk ögesi ana konuyu vurgulayacak en önemli kompozisyon kriterlerinin başında gelir. Fotografladığımız konunun rengi sadece izleyecinin dikkatini çekmeyi sağlamaz, aynı zamanda fotografçıyı da o konuyu fotograflamaya iten önemli bir ögedir. Çektiğiniz konunun rengiyle izleyen gözün dikaktini çekmesini ve ilginin o konuda toplanmasını istiyorsanız konunun doğada az bulunan renklere sahip olması bir avantajdır. Mavi, yeşil, kahverengi, gri gibi renkler doğada ve çevremizde çok fazla olduğundan çok zıt renklerin içinde yer almıyorlarsa dikkat çekmezler. Sarı, turuncu, kırmızı gibi renkler ise aynı renklerin içinde olmadıkları her durumda dikkat çekerler. Bu nedenle ana konunuzu bu renklerden seçmek ilgi merkezi olacak konuyu kolaylıkla oluşturmanızı sağlayacaktır. Zaman zaman fotograf yolculuklarımızda kurgu çalışmalar da yapıyoruz. Genel görüntülerde bir ilgi merkezi oluşturmak ve izleyen gözün fotografa giriş yapmasını sağlayacak bir nokta vermek amacı taşıyan bu kurgularımızda çevreden farklı renkteki konumuz fotografa ilk bakışta dikkat çekebiliyor. Bu örnek fotografta olduğu gibi farklı renkler taşıyan şemsiye güçlü bir ilgi merkezidir. Ters açıyla gelen ışık şemsiyenin içinden geçerek renklerin daha parlak oluşmasını sağlıyor. Pozlamaya yaptığım 0,7 stopluk eksi (-) yönde müdahale çevrenin daha koyu oluşmasını ve renklerin daha vurucu bir şekilde ilgi merkezi olmasını sağlıyor.  
Read More ›

GÖLGELERİN ANA KONU OLARAK KULLANILMASI

Elbette ışığın fotoğrafın oluşumu için çok büyük bir etkisi var, ancak bu etkinin daha güçlü olmasını sağlayan öge de gölgedir. Biz fotoğrafçılar gölgeleri fotoğraflarımızda 2 şekilde kullanabiliriz. Birincisi gölgelerin ana konu olarak kullanılmasıdır. İkincisi ise çevrenin karanlık alanlarla örtülerek izleyen gözün aydınlık alanları daha kolay algılamasını sağlayan yardımcı öge olarak kullanılmasıdır. Gölgelerin ana konu olarak kullanılabilmesi için belirgin bir şekilde fondan ayrılmaları ve güçlü bir form oluşturmaları gerekmektedir. Bunun için de klasik kompozisyon kriterlerinden bakış yüksekliği, bakış açısı ve kritik an başlıklarına dikkat etmek gerekiyor. Gölgelerin koyu olarak oluşması ve siyah lekeler olarak fotoğrafımızda yer alamsı için de ışık ölçümünün aydınlık alanlardan yapılması gerekli. Elbette tonların daha koyu oluşması için de pozlamaya eksi (-) yönde müdahale etmek gerekiyor. Genelde bu müdahaleyi -1,0 stop civarında yapmayı tercih ediyorum. Bu sayede koyu alanların tonları güçlenirken aydınlık alanları da kaybetmemiş oluyorum. Bu fotoğrafı da Mardin – Midyat’a yaptığımız bir fotoğraf gezisi sırasında çekme şansım oldu. Bulunduğum noktada uzayan gölgeleri çevreden ayıklama şansım olduğu için yapmam gereken ışık ölçümünü aydınlık zeminden yapıp fotoğraftaki kişinin gölgesinin anlamlı bir hareket haline geldiği an deklanşöre basmaktı.
Read More ›

İÇ MEKANDA DOĞAL VE YAPAY IŞIKLARIN BİRLİKTE KULLANIMI; ST. ANTUAN KİLİSESİ

Birçok kilisede çekim yaparken vitraylar dikkat çeken ögelerden biridir. Özellikle dışarıdan gelen ışıkla renkleri ve detayları ortaya çıkan vitraylar pek çok fotoğraf gönüllüsü tarafından fotoğraflanarak arşivlere eklenir. Genelde ışık ölçümünün dışardaki aydınlık bölgeden yapılması iç tarafın karanlık kalmasına sebep olur. Son dönemde dijital fotoğraf makinelerinde yer alan HDR (High Dynamic Range – Yüksek Dinamik Aralık) çekim özelliği her iki bölgenin de detaylarını görme şansı veren bir teknik olarak uygulanabiliyor.   Bu fotoğrafı çektiğim İstanbul Beyoğlu’nda yer alan St. Antuan Kilisesi’nde ise mum yakılan bölümün hemen üstünde yer alan pencereler atmosferi güçlü kadrajlara imkan veriyor. Üst bölümde yer alan vitraylar renkli camları ve detaylarıyla mekanın özelliğini güçlendiriyor. Alt bölümde yer alan mumların sağladığı renk de fotoğrafın etkisini arttırıyor. Bu etkinin güçlü olabilmesi için White Balance’ı (Beyaz Ayarı) GÜN IŞIĞI olarak tercih ettim. Bu sayede Kelvin derecesi daha düşük olan mum ışığı kırmızı rengiyle fotoğrafta yer alıyor. Mumların önünde bulunan kişiler ışık ölçümünün aydınlık alandan yapılması sebebiyle silüet olarak kaydediliyor. Çekim anını sağdaki kişinin mumlara uzandığı an olarak tercih etmek kişilerin daha belirgin olarak algılanmasına da yardımcı oluyor. Genel olarak çekim çalışmalarımda makinemi diyafram öncelikli konumda (A ya da Av) kullanıyorum. Böylece diyaframı seçiyor, ortamdaki ışık koşuluna göre enstantaneyi makineme bırakıyorum. Bu […]
Read More ›